Guide des formations spécialisées
Métiers de la culture et de la communication

Attestation de fin de formation

Paris 13e

En 1ère année d’Acting, nous ne faisons pas d’audition. Nous sommes justement là pour vous former et vous apprendre le métier. Le « talent » n’est jamais déterminant pour devenir acteur, mais uniquement le travail que vous pourrez fournir dans votre formation – mais aussi et surtout – pour la suite de votre carrière ! La motivation au sens premier et frais du terme est donc absolument indispensable !

L’inscription aux ateliers se fait en 2 étapes :
1. Un rendez-vous d’information, par téléphone ou sur place, avec une personne de l’équipe de Method Acting Center, ayant pour but d’expliquer le fonctionnement de notre structure.
2. Rendez-vous d’inscription d’une heure pour la mise en place du contrat de formation, du règlement intérieur et du paiement à l’année. L’inscription peut se faire également par téléphone ou téléconsultation.

L’engagement aux cours hebdomadaires est d’une année scolaire de la dernière semaine de Septembre au 30 Juin (soit 10 mois scolaires). La première semaine de cours est une semaine d’intensive. Toutes les personnes inscrites à une formation à l’année commencent leur apprentissage avec cette semaine intensive d’initiation aux méthodes de Stanislavski et de l’Actors Studio. Il est possible de s’inscrire en cours d’année, dans la limite des places disponibles, la formation se fera alors en rentrée décalée, par exemple : de Janvier à Décembre.

Du 23 septembre 2025 au 30 juin 2026. La première semaine de cours est une semaine d’intensive.

De fin Septembre à fin Juin, soit 10 mois de formation

EXPLORATION 1 + SCÈNES 1 + BACKSTORY
+ BONUS GRATUIT : VOTRE BOOK PHOTO PRO OFFERT

- 370€ / mois sur 9 mois
- 300€ pour la semaine intensive d’acting (obligatoire à la rentrée)
- 200€ de frais d’inscription
- 25€ pour notre livre pédagogique : Stan’ ou le Solfège de l’Acting

BONUS GRATUIT ! Pour toute inscription au programme complet, nous vous offrons votre Book Photos Pro pour que vous commenciez à démarcher

Les ateliers hebdomadaires peuvent éventuellement être pris séparément hors des programmes complets Acting, selon votre parcours et vos objectifs de formation, à l’exception des ateliers de 3ème année, Programme Composition du Personnage. Contactez-nous pour en savoir plus.

- 180€ / mois pour 1 atelier par semaine
- 310€ / mois pour 2 ateliers par semaine
- 410€ / mois pour 3 ateliers par semaine
- 300€ pour la semaine intensive d’acting (obligatoire à la rentrée)
- 200€ de frais d’inscription
Possibilité d’échelonner le paiement

Élaborée par Constantin Stanislavski puis popularisée par le légendaire Actors Studio de New-York, la méthode a littéralement révolutionné le monde de l’Acting. Il ne s’agit pas ici de vaguement copier la vie : il s’agit véritablement d’y créer la vie !

La méthode se compose d’un ensemble d’outils, véritable « Solfège de l’Acting » mis au service des acteurs mais aussi des scénaristes et des réalisateurs. Cette technique de jeu réaliste se base sur un décryptage minutieux des comportements et fonctionnements humains afin de mieux les déclencher pour les incarner plutôt que de les imiter.

Exploration 1 : EXPLORER SON IMAGINAIRE, SON CORPS, SES ÉMOTIONS, ETC.

Exploration 1, c’est le training de fond de l’acting : à travers toute une série d’exercices de groupe, vous apprendrez à faire surgir vos émotions, enrichir votre imaginaire, vous débarrasser de votre trac, aiguiser votre concentration, affiner votre écoute… bref, tout ce qui va vous servir à créer des performances impactantes.

Backstory : VIVRE RÉELLEMENT DANS DES SITUATIONS IMAGINAIRES

Backstory, c’est la première approche des scènes à deux : à travers la construction d’une relation fictive, vous apprendrez à créer une improvisation qui, étape après étape, finit par devenir une scène écrite précise… mais tout en gardant le naturel de l’improvisation initiale ! Le dernier trimestre est d’ailleurs dédié à travailler directement des scènes tirées de pièces ou de scénarios.

Scène 1 : SCULPTER LE SILENCE AVEC LE LANGAGE DU CORPS ET DES ÉMOTIONS

Scènes 1, c’est le travail de fond du sous-texte : à travers toute une série de situations fictives, vous apprendrez à construire une scène seul, sans texte, ni mime… mais pourtant pleine de vie ! C’est ainsi que vous saisissez l’importance et la supériorité du langage du corps et des émotions sur celui du texte.

Contrôle continu + Passages de scènes

Auditions devant un jury au cours de l'année

Acteurs, Comédiens dans le cinéma, le théâtre et/ou la télévision

Cours collectifs de 6 à 20 personnes.

Datadock, Etoile casting, Nawak, Juste Debout School, Studio Bleu, Profil Culture, Insomniac Monkeys, Study Lease, RF TBM, HF Music Studio, La Forge Académie, AFDAS, France Travail, Jooble, l'Etudiant.fr, CEBP Paris, Pronto Pro, Obedience Films, MAC Films