Guide des formations spécialisées
Métiers de la culture et de la communication

Attestation de fin de formation

Paris 13e

En 2ème année d’Acting, peut-on y accéder si on a fait d’autres écoles avant ? C’est une question que l’on nous pose très régulièrement. L’accès direct en 2ème année n’est possible que si vous avez suivi des formations sur la méthode dans d’autres structures consacrées à la méthode, et en France, il y en a très peu !

En revanche, vous pouvez intégrer un programme de base de 1ère année avec un engagement à l’année. À la fin du 1er trimestre, un bilan sera fait avec les différents coaches de votre formation, pour évaluer si vous avez les acquis nécessaires pour accéder éventuellement à des cours de 2ème année en + de votre programme ou à la place de certains cours.

Cette décision reste une décision personnalisée en fonction de votre parcours, de votre travail et de votre compréhension et exécution de la méthode. Un questionnaire et entretien de motivation seront également demandés pour accéder à cette en 1ère année de formation qui pourrait évoluer vers un programme de 2ème année.

L’inscription aux ateliers se fait en 4 ou 5 étapes :
1. Un rendez-vous d’information, par téléphone ou sur place, avec une personne de l’équipe de Method Acting Center, ayant pour but d’expliquer le fonctionnement de notre structure et de définir un programme de cours
2. Des cours d’essais éventuels pour affiner le programme
3. L’envoi de votre candidature avec le questionnaire préalable à l’entretien de motivation *
+ bande démo, uniquement pour les formations de Chant & Danse * en savoir + sur les Conditions d’Admissions
4. L’entretien de motivation avec l’un des responsables de la formation
5. Si l’entretien et/ou audition (pour les 3èmes années Excellence et les formations Chant & Danse) est concluant, un rendez-vous d’inscription d’une heure pour la mise en place du contrat de formation, du règlement intérieur et du paiement à l’année. L’inscription peut se faire également par courrier postal.

L’engagement aux cours hebdomadaires est d’une année scolaire de la dernière semaine de Septembre au 30 Juin (soit 10 mois scolaires). La première semaine de cours est une semaine d’intégration. Toutes les personnes inscrites à une formation à l’année commencent leur apprentissage avec cette semaine intensive d’initiation aux méthodes de Stanislavski et de l’Actors Studio. Il est possible de s’inscrire en cours d’année, dans la limite des places disponibles, la formation se fera alors en rentrée décalée, par exemple : de Janvier à Décembre.

Du 23 Septembre 2023 au 30 Juin 2024. La première semaine de cours est une semaine intensive.

De fin Septembre à fin Juin, soit 10 mois de formation

Chaque programme de formation est défini de façon individuelle et personnalisée selon le parcours et les perspectives de chacun.

PROGRAMME DE BASE (3 cours + 1 cours en option) :
350€/ mois sur 9 mois de Oct. à Juin
+ 295€ pour la semaine d’intégration,
+ Ou 385€ pour la semaine d'intégration avec option Chant & Danse
+ 190€ de frais d’inscription
+ 25€ pour le livre Stan ou le Solfège de l’Acting*

Élaborée par Constantin Stanislavski puis popularisée par le légendaire Actors Studio de New-York, la méthode a littéralement révolutionné le monde de l’Acting. Il ne s’agit pas ici de vaguement copier la vie : il s’agit véritablement d’y créer la vie !

La méthode se compose d’un ensemble d’outils, véritable « Solfège de l’Acting » mis au service des acteurs mais aussi des scénaristes et des réalisateurs. Cette technique de jeu réaliste se base sur un décryptage minutieux des comportements et fonctionnements humains afin de mieux les déclencher pour les incarner plutôt que de les imiter.

La 2ème année Acting se poursuit avec le programme de base de 3 cours : Exploration 2, Scènes 1 & 2 et Scènes 3.
Soit 9h de cours par semaine, de Septembre à Juin. La première semaine de cours est une semaine intensive Acting 2ème année et +.

Exploration 2 :
« Qui s’arrête se trompe. » Louis Pauwels

Car le sujet à connaître – soi – est en constante mutation et que la question ne s’arrête pas à la façade, le cours d’Exploration se poursuit intensivement en 2ème année afin d’approfondir les bases découvertes en 1ère année, de développer de véritables réflexes de jeu et d’aborder différentes grandes thématiques et registres.

Scènes 2 :
« Le plus de précision, le plus de liberté. » Michael Beckett

Étape 1 : En binôme, les acteurs écrivent de courtes scènes (avec quelques lignes de texte) qu’ils interprètent en procédant à un découpage extrêmement minutieux, afin de saisir, tout aussi bien intellectuellement que sensoriellement, de quoi est composé « le tissage » d’une scène, communément appelé dans la Méthode : « le moment à moment ».

Étape 2 : Littéralement armés d’une boîte à outils, les acteurs abordent enfin de courtes scènes extraites de scénarios ou de pièces dans lesquelles ils infusent la même minutie. Loin d’être laborieuse, cette minutie, libère l’acteur en lui offrant un canevas, véritable tremplin de son talent et de son savoir-faire.

Scènes 3 :
Travail de scènes dialoguées existantes, en français ou en anglais, du cinéma ou du théâtre, contemporains ou classiques, sans composition de personnage importante, seul ou en binôme. Après avoir répété plusieurs fois en dehors des cours, les acteurs présentent leurs scènes en cours afin que le coach évalue leurs prestations.

Contrôle continu + Passages de scènes

2 évaluations devant un jury au cours de l'année

Acteurs, Comédiens pour le cinéma, le théâtre et/ou la télévision

Cours collectifs de 6 à 20 personnes.

Datadock, Etoile casting, Nawak, Juste Debout School, Studio Bleu, Profil Culture, Insomniac Monkeys, Study Lease, RF TBM, HF Music Studio, La Forge Académie, AFDAS, Pôle Emploi, Jooble, l'Etudiant.fr, CEBP Paris, Pronto Pro, Obedience Films, MAC Films