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Autoproduire et vendre son live (Formation à distance)
Coordonnées de la formation
Adresse : 16 rue de la Thibaudière
69007 Lyon
Contact : Julie Ménégaux
Téléphone : 06 40 28 54 12
E-mail : contact@escalesbuissonnieres.fr
Coordonnées formation continue
Nature du Diplôme délivré
Attestation de fin de formation et attestation d'assiduité
Lieu de la Formation
A distance
Conditions d'Admissibilité
- Artistes interprètes (musiciens, DJs) souhaitant assurer eux-mêmes la production et la diffusion de leur live.
- Managers.
PRÉREQUIS
Pratique préalable d’un traitement de texte (type Word).
La formation se déroulant en classe virtuelle, FOAD, le stagiaire doit posséder une liaison Internet, un ordinateur, une webcam (intégrée ou non) et un micro (intégré ou non).
- Managers.
PRÉREQUIS
Pratique préalable d’un traitement de texte (type Word).
La formation se déroulant en classe virtuelle, FOAD, le stagiaire doit posséder une liaison Internet, un ordinateur, une webcam (intégrée ou non) et un micro (intégré ou non).
Modalités et date d'inscription
Envoi CV, lettre de motivation à candidature@escalesbuissonnieres.fr et formulaire à remplir via le lien : https://www.escalesbuissonnieres.fr/inscription/
Date(s) de début de la formation / des sessions
du 14.10.23 au 20.10.23 à distance
Durée
12 demi-journées de 4h - 48 heures
Objectif pédagogique
- Maîtriser les aspects administratifs (juridiques et financiers) de la production de concert.
- Savoir définir la stratégie de diffusion de ses concerts.
- Savoir réaliser ses propres outils de communication et de vente.
- Maîtriser les techniques de vente propres à la diffusion de spectacles en musiques actuelles.
- Savoir définir la stratégie de diffusion de ses concerts.
- Savoir réaliser ses propres outils de communication et de vente.
- Maîtriser les techniques de vente propres à la diffusion de spectacles en musiques actuelles.
Programme / Contenu de la Formation :
MODULE 1 – Organisation du secteur du live – 4h
- La place du live au sein de l’industrie musicale
- Structuration du secteur du live : les acteurs, les métiers
- Focus métier - la programmation musicale
MODULE 2 – Cadre administratif et juridique de la production – 4h
- Réglementation du spectacle vivant
- Structuration de l’ « artiste-producteur »
MODULE 3 – Stratégie de diffusion – 4h
- La place du live dans la stratégie de développement d’un projet musical
- Stratégies de diffusion
MODULE 4 – Le budget de production – 4h
- Les charges de production et de diffusion
- Le compte de résultat
MODULE 5 – Subventions et financement du spectacle – 4h
- Les subventions du spectacle
- Les autres financements
MODULE 6 – Les outils du booking – 4h
- Les documents techniques
- Les documents et outils de prospection
MODULE 7 – Méthodologie de la prospection – 4h
- Les outils de la prospection (suite)
- Le processus de démarchage
MODULE 8 – Les contrats du spectacle – 4h
- Les contrats de la production
- Les contrats de la diffusion
MODULE 9 – Méthodologie de vente – 4h
- Les conditions de la vente
- Le processus de vente
- Focus métier – le booking
MODULE 10 – Simulation de vente – 4h
Simulations d’entretiens de vente complets
MODULE 11 – Promouvoir son spectacle – 4h
- Les outils de la promotion
- Stratégie de communication
MODULE 12 – Évaluation des acquis et synthèse – 4h
- La place du live au sein de l’industrie musicale
- Structuration du secteur du live : les acteurs, les métiers
- Focus métier - la programmation musicale
MODULE 2 – Cadre administratif et juridique de la production – 4h
- Réglementation du spectacle vivant
- Structuration de l’ « artiste-producteur »
MODULE 3 – Stratégie de diffusion – 4h
- La place du live dans la stratégie de développement d’un projet musical
- Stratégies de diffusion
MODULE 4 – Le budget de production – 4h
- Les charges de production et de diffusion
- Le compte de résultat
MODULE 5 – Subventions et financement du spectacle – 4h
- Les subventions du spectacle
- Les autres financements
MODULE 6 – Les outils du booking – 4h
- Les documents techniques
- Les documents et outils de prospection
MODULE 7 – Méthodologie de la prospection – 4h
- Les outils de la prospection (suite)
- Le processus de démarchage
MODULE 8 – Les contrats du spectacle – 4h
- Les contrats de la production
- Les contrats de la diffusion
MODULE 9 – Méthodologie de vente – 4h
- Les conditions de la vente
- Le processus de vente
- Focus métier – le booking
MODULE 10 – Simulation de vente – 4h
Simulations d’entretiens de vente complets
MODULE 11 – Promouvoir son spectacle – 4h
- Les outils de la promotion
- Stratégie de communication
MODULE 12 – Évaluation des acquis et synthèse – 4h
Effectifs de la formation
6 participants
