Ecole du Théâtre Populaire Nantais
Coordonnées de la formation
Adresse : 19 rue de Belleville, 44100, Nantes
Contact : Flore Vannier-Moreau
Téléphone : 02 40 69 62 20
E-mail : flore.vannier-moreau@gmail.com
Lieu de la Formation
Conditions d'Admissibilité
Modalités et date d'inscription
Date(s) de début de la formation / des sessions
Durée
Coût de la Formation
1ère et 2ème année : 3200 € l’année
3ème année : 1900€
Objectif pédagogique
Par le travail de la voix, de la diction, de la respiration, du corps, de la construction du personnage, de la préparation émotionnelle et de l’analyse du texte, elle leur permet au bout des trois années d’apprentissage, de se lancer dans la vie professionnelle ou de passer les concours des grandes écoles.
La première année approfondie les techniques de jeu, la deuxième développe la pratique scénique, et la troisième encourage l’autonomie des élèves. Cette dernière est une année tremplin : c’est le moment pour les élèves de développer leur projet professionnel tout en bénéficiant de l’encadrement de la formation.
Afin de les initier à diverses techniques théâtrales, de nombreux stages échelonnent la formation : méthode Meisner, improvisation, clown, monstre, danse, coaching vocal, commedia dell’Arte, théâtre forum, théâtre d’objet...
D’autres modules donnent également des appuis pour appréhender la création théâtrale dans un sens plus large : histoire du théâtre, écriture, casting, court-metrage...
Au cours de ces 3 années, des projets-passerelles sont mis en place afin de créer des opportunités de rencontres et de travail entre les comédiens et professionnels du spectacle de demain : les élèves de l’école de cinéma Cinécréatis, la classe préparatoire Ciné-Sup et la formation DNMADE du lycée Guist’hau.
La vie quotidienne de l’école se déroule au théâtre de la Rue de Belleville : c’est à la fois un lieu de diffusion (avec une programmation annuelle de spectacles) et de production (qui accueille des répétitions de compagnies professionnelles). Les élèves disposent ainsi d’un outil de travail de qualité tout en ayant la possibilité de rencontrer des artistes de tous horizons et d’assister à de nombreuses représentations. C’est une véritable immersion dans la réalité du métier.
Programme / Contenu de la Formation :
La première année est consacrée à l’apprentissage des techniques de jeu (4 intervenants théâtre en cours réguliers : 9 à 12 heures/semaine), et deux temps de représentations ont déjà lieu :
- Les Présentations d’auteur.ice.s : présentation d’une forme libre par chaque élève (en autonomie avec le suivi d’un professionnel) face aux autres promotions et intervenants de l’école
- Puzzle : 2 restitutions en fin d’année des scènes du répertoire contemporain et classique, travaillées tout au long de l’année par les élèves et ouvertes au public.
La deuxième année est une année de confrontation avec le public, composée de 3 temps forts :
- le Cabaret, faisant l’objet d’une dizaine de représentations côté Petite Scène, et mis en scène par un intervenant de l’école
- une Pièce d’auteur faisant l’objet d’une dizaine de représentations côté Grande Scène, mise en scène par l’intervenant référent de première année
- les Cartes Blanches : formes libres de 15 minutes par projet, créés en autonomie avec le suivi d’un intervenant, et qui font l’objet de 2 représentations en fin d’année.
La troisième année est une année tremplin. La réalité professionnelle se faisant plus concrète, l’école apporte via des ateliers ponctuels, des outils nécessaires en administration, production, diffusion et communication : comment fonctionne l’intermittence, comment créer une compagnie, produire un spectacle, communiquer sur celui-ci, intéresser les programmateurs...
Les emplois du temps sont plus souples et laissent du temps à la création. L’année est en effet consacrée aux projets personnels.
Autour des spectacles de fin de cursus (que chaque élève en soit à l’initiative ou qu’il en fasse partie), deux temps forts sont organisés :
- la Présentation aux professionnels : un extrait de chaque projet en cours de création est présenté au printemps, devant des professionnels du spectacle
- le festival Le Grand Bain : en fin de cursus, chaque projet abouti est programmé 2 fois en conditions professionnelles
Conditions de validation de la formation
Examen / Mémoire / Stage
En première année, les présentations d'auteur.ices et les Puzzles.
En deuxième année, le Cabaret, une pièce d'auteur et les Cartes Blanches.
En troisième année, la Présentation aux professionnels et le festival Le Grand Bain.