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Se produire sur scène : l’interprétation
Coordonnées de la formation
Adresse : Trempo, 6 Bd Léon Bureau, 44200 Nantes.
Contact : Sandrine Nogue
Téléphone : 02 40 46 66 55
E-mail : sandrine@trempo.com
Coordonnées formation continue
Contact : Sandrine Nogue
Téléphone : 02 40 46 66 55
E-mail : sandrine@trempo.com
Lieu de la Formation
Nantes (44)
Conditions d'Admissibilité
Profil : artistes musicien·nes/chanteur·ses professionnel·les ou en voie de professionnalisation.
Pré-requis : avoir déjà expérimenté la scène.
Formation accessible aux personnes en situation de handicap. Nous vous invitons à nous contacter afin d’étudier les modalités de participation adaptées.
Pré-requis : avoir déjà expérimenté la scène.
Formation accessible aux personnes en situation de handicap. Nous vous invitons à nous contacter afin d’étudier les modalités de participation adaptées.
Modalités et date d'inscription
Nous contacter.
Date(s) de début de la formation / des sessions
Du 16 au 20 mars 2026
Durée
5 jours - 36h
Coût de la Formation
1 800 € HT
Tarif applicable pour une prise en charge par un organisme financeur. Dans le cas d’un financement personnel, nous contacter.
Tarif applicable pour une prise en charge par un organisme financeur. Dans le cas d’un financement personnel, nous contacter.
Objectif pédagogique
- Identifier les positionnements et postures de l’artiste.
- Mettre en adéquation la cohérence entre le sens des textes et les diérents sentiments exprimés, la corrélation entre la musique et le sens des thématiques des morceaux.
- Maîtriser la dramaturgie du set : choix et ordre des titres, entrée en scène, sortie de scène, mise en espace, progression de la dramaturgie, relief et nuances dans la construction du spectacle…
- Comprendre la notion de « lâcher-prise » pour être libre sur scène.
- Identifier la place du corps et la relation à l’instrument.
Intervenantes :
Annaïck DOMERGUE, metteuse en scène et comédienne.
Elodie GUILLOTIN, danseuse et chorégraphe.
- Mettre en adéquation la cohérence entre le sens des textes et les diérents sentiments exprimés, la corrélation entre la musique et le sens des thématiques des morceaux.
- Maîtriser la dramaturgie du set : choix et ordre des titres, entrée en scène, sortie de scène, mise en espace, progression de la dramaturgie, relief et nuances dans la construction du spectacle…
- Comprendre la notion de « lâcher-prise » pour être libre sur scène.
- Identifier la place du corps et la relation à l’instrument.
Intervenantes :
Annaïck DOMERGUE, metteuse en scène et comédienne.
Elodie GUILLOTIN, danseuse et chorégraphe.
Programme / Contenu de la Formation :
Jour 1
- Accueil des stagiaires.
- Les axes de l’interprétation scénique.
- Exercices théâtraux pour conscientiser son corps et sa voix.
- Présentation d’un morceau sur scène sur la base des acquis de la journée.
- Évaluation des acquis de la séance.
Jour 2
- Accueil des stagiaires.
- Exercices pour conscientiser et développer son potentiel corporel et émotionnel.
- Travail en groupes et proposition d’un set commun.
- Présentation du set.
- Évaluation des acquis de la séance.
Jour 3
- Accueil des stagiaires.
- Travail sur la perception de l’espace
- Travail articulaire et observation des mouvements parasites.
- Évaluation des acquis de la séance.
Jour 4
- Accueil des stagiaires.
- Travail sur la perception de l’espace.
- Travail articulaire et observation des mouvements parasites.
- Évaluation des acquis de la séance.
Jour 5
- Accueil des stagiaires.
- Échauffement corporel.
- Comment préparer son set et sa répétition.
- Présentation des sets.
- Évaluation des acquis de la formation et bilan.
- Accueil des stagiaires.
- Les axes de l’interprétation scénique.
- Exercices théâtraux pour conscientiser son corps et sa voix.
- Présentation d’un morceau sur scène sur la base des acquis de la journée.
- Évaluation des acquis de la séance.
Jour 2
- Accueil des stagiaires.
- Exercices pour conscientiser et développer son potentiel corporel et émotionnel.
- Travail en groupes et proposition d’un set commun.
- Présentation du set.
- Évaluation des acquis de la séance.
Jour 3
- Accueil des stagiaires.
- Travail sur la perception de l’espace
- Travail articulaire et observation des mouvements parasites.
- Évaluation des acquis de la séance.
Jour 4
- Accueil des stagiaires.
- Travail sur la perception de l’espace.
- Travail articulaire et observation des mouvements parasites.
- Évaluation des acquis de la séance.
Jour 5
- Accueil des stagiaires.
- Échauffement corporel.
- Comment préparer son set et sa répétition.
- Présentation des sets.
- Évaluation des acquis de la formation et bilan.
Conditions de validation de la formation
L’évaluation est continue tout au long du module de formation, notamment lors des exercices pratiques mais aussi en fonction des modalités pédagogiques choisies entre les formatrices et la responsable de la formation professionnelle. Un bilan collectif et une évaluation globale de la formation sont effectués avec les stagiaires à la fin de la formation.
